Celeste Carballo, alma mater del rock femenino latinoamericano, lanzará en USA a través del sello "DelaNuca", su último trabajo discográfico,"Celesteacústica", donde además de su virtuosa voz se destaca el trabajo de producción con invitados de lujo como Charly Garcia, y Juanse.

La creadora de clásicos como "Me vuelo cada día más Loca" y "Es la vida que me alcanza", conversó con DIVINO en Los Angeles acerca de su nuevo material artístico.

“Celesteacústica es un disco con melodías que te trasmiten esperanza, tranquilidad y paz. Es como una manera de escapar de todo el drama que acosa al pueblo”

¿Cuál es la propuesta de tu último disco?

En "celesteacústica", estoy haciendo versiones nuevas de canciones de mi primer disco "Me vuelvo cada día más loca" y "Celeste y la Generación", que se editaron en los '80. Además tengo temas nuevos, incluído un tango y una zamba. En el disco participan los Ratones Paranoicos, Charly Garcia, y Juanse.

Tu disco "celesteacústica" ya fue editado en argentina el año pasado y ahora está nominado para los premios Gardel en tu país. ¿Cómo te sentís con la nominación?

Los premios en Argentina son una vergüenza nacional. El premio para mí son todos los mail que recibo de la gente. A pesar del momento económico que se vive en la Argentina la gente está comprando el disco.

¿Qué te escriben en los mail?

Me cuentan lo bien que les hace sentir mis canciones. Celesteacústica es un disco con melodías que te trasmiten esperanza, tranquilidad y paz. Es como una manera de escapar de todo el drama que acosa al pueblo.

¿Con los 45 años recién cumplidos. ¿Cómo dividís tu carrera en etapas?

No la puedo dividir porque me siento como una adolescente eterna. Yo siempre me comunico de la misma forma, que es la música. La diferencia es que ahora puedo materializar en mis discos lo que me gusta. En los últimos años estudié armonía, intrumentos de guitarrra para solear blues, bajo y batería. Soy multi instrumentista. Estoy madura musicalmente. Produje casi todos mis discos. La producción de Celesteacústica es excelente. Y lo disfruté mucho. Porque sino disfrutás la música sale un disco como una congeladora o una máquina de hacer chorizos.

¿Qué diferencia a la Celeste Punk de los años 80 a la Celeste acústica del 2000?

Sigo siendo la misma rebelde y la misma punk de siempre . No importa la camisa que tengas. Lo que importa es lo que pasa en el mundo de adentro.

Yo vivo en total rebeldía con este mundo ridículo. Ahora me expreso de otra manera. Pero el espíritu no cambia, siempre es el mismo.

¿Cuáles son los momentos más gratos en tu carrera artística?

Fueron muchos. Generalmente no son los shows porque hay mucho stress, mucho nervio y siempre estoy pensando en que el equipo funcione y que la guitarra esté afinada. El disfrute viene después, cuando nos vamos todos a comer. Claro, en los shows también se disfruta. En mi disco anterior "Tercer Infinito" , que es bien funky, tocamos en el primer festival argentino en Miami en el 99 y fue maravilloso. También recuerdo cuando toqué junto a Perter Gabriel el tema "In your Eyes" y "Don't give up". O cuando toqué en el festival de Michigan en un homenaje a Janis Joplin. Nadie sabía ni quién era pero me aplaudieron como si me conocieran de toda la vida. Y eso que había cantado durante una hora y en español.

¿Qué te gustaría hacer en el futuro inmediato?

Me gustaría salir de gira en Latinoamérica. Nunca estuve en México, Colombia y Venezuela. Siento que estoy en deuda con esos países.

¿Cómo ves el rock de las nuevas generaciones en Argentina país?

Todos los días aparecen bandas nuevas. Eso es bueno. No solamente en Buenos Aires, en toda la Argentina. Estuve haciendo una gira por el país y toqué con bandas locales muy grosas, como una banda mendocina que hace un blues que se llama Jarillera. Hay muchas bandas con personalidad en Argentina. También me gustan El otro Yo, Fun People y She Devils.

En tus 11 trabajos discográficos tienes solo un tema en inglés. ¿Por qué?

Fue algo muy particular. En el disco "Tercer infinito" hay un tema en inglés, el único en mi carrera. Lo hice porque en el 96 estuve haciendo la música de una película independiente en Atlanta, "INN Trouble" y trabajé con músicos americanos de la movida independiente de aquella ciudad y todos estaban maravillados con mi música pero querían saber lo que decían mis canciones. Entonces traduje esa canción para ellos y después la incorporé en el disco Tercer Infinito.

¿Ahora los directores se fijan más en la selección de la música para sus films?

Si. Me parece buenísimo porque la vida siempre tiene música. A mi me encantó el sound track de la película Amores Perros.

¿Estás satisfecha con tu carrera?

Si. Estoy contenta porque voy por el camino del medio. Sigo cumpliendo mi misión que es hacer música.

por Cristian Farinola